佛心禅语行善道
——有感于悟才法师佛心书画展
文/彭庆阳(中国书法报记者)
近期,悟才法师佛心书画展善款捐赠仪式在京举行,展出的88件书画作品结缘66件,爱心善款三十多万元捐赠到北京联益慈善基金会“传统文化教育联益专项基金”,专项用于洪亮书画艺术馆举办的“中国梦•书画情——传统文化进校园”系列公益活动。笔者有幸参与,有所感,以记之。
《观无量寿经》:“以观佛身故,亦见佛心。诸佛心者,大慈悲是;以无缘慈摄诸众生。”“佛心”乃指如来充满慈爱之心,则展览的主题“佛心书画”彰显了佛家致力于普度众生的慈悲之怀,又突出了此次展览的内容及其意义。于观者而言,不仅从中得以书画艺术之美的享受,也加深了对佛教文化的认知,可谓佛法、书法皆得以“加持”,法喜充满。
身为山东龙口市南山禅寺监院的悟才法师,一贯弘法利生、慈悲济世,为当地佛教文化事业的发展作出了积极的贡献。于此,他不忘初心,发挥佛法之功,将奥妙义理巧妙地融入书法之中,一方面以书法促进佛法的传播,另一方面以佛法推动了书法的发展。他的每一件作品都有佛教禅理之境界,可谓字字如莲花,笔笔有梵音,字里行间无不给人空旷辽远、简约明净之美,一笔一划无不折射出一个修行者的祥和安宁之气,处处展示了佛心书画的独特之美和深远的意境。此次展览的作品,内容全是佛教题材,并从慈悲、觉悟、般若、圆满四个方面进行探究,多是他从生活中悟出佛法之真谛,皆语言平实朴素而显现佛的睿智。如其书写的《刚刚好》、《就这样》、《放下》等,言语直白简约,不故作深奥,但其书外之境、弦外之音、言外之意,相互交融、相互渗透,启人心智、耐人寻味,让人心无杂念而恬然澹泊,佛由心生而海阔天空。每读一遍,其禅意书法都能生发出新的妙趣和法理,度人之功德就自不待言。
悟才法师在《略论八大山人<心经>的艺术风格及内涵》一文中说:“作为探索者,最现实的意义在于,通过对八大山人《心经》的剖析,学习其对于中国传统文化,尤其是书画艺术不懈追求的执着,探寻那种将修养内涵付诸创作时所迸发出的智慧灵感,弘扬其善于借鉴吸收前人优秀技艺遗产的敬业精神……”足见其对书法热爱的至真至纯,如同他对待佛教的敬畏虔诚,顶礼膜拜,也彰显出其学识渊博、才华横溢。悟才法师自幼习书,成年之时负笈于福建师范大学寒窗苦读;后入洛阳白马寺受三坛大戒、得佛门泰斗一诚长老法脉,寻根问渊;近年又求学于清华美院学习佛教文化、书法艺术,博取众长,择善从精。如此转益多师、积年累月沉浸于佛法与书法的研究,其在书法上自是能化他神为我神,创作出不激不厉、不浮不躁、自然流畅,有着空灵之美的作品。
悟才法师早年于《集王圣教序》用功颇深,清华美院师从洪亮先生后专注于八大山人书《心经》,对八大山人书法的每一种笔法都作了深入细致的分析,并撰写出版了《经典碑帖临析大全·八大山人写<心经>》专著。随之,他的书风从“二王”的劲健妍美渐进到“八大”的高古奇崛,形成了自己的风格。悟才法师善作行草书,作行草书贵在每个字中笔画的来龙去脉要交代清楚,做到字中有笔,书写出来才会有境界和情致。如其作品《心》,笔画简约但笔法却不简单,三个“点”画分别被处理成一个横点、两个竖点,瞬间的“点”画运笔有起、有行、有收,如孙过庭云:“一画之间,变起伏于锋杪;一点之内,殊衄挫于毫芒。”表现出来速度、力量、重量、质感。其中锋用笔且能笔笔实而境界虚,虚实之间幻化精微,灵动圆润又厚实朴拙,笔画间自然联系、顾盼生情、气息流畅。一字之书,“笔笔还其本分,不稍闪避取巧,便是极诣。”(刘熙载语),可见其在笔法上的造诣。
黑格尔说“内容非他,即形式之转化为内容;形式非他,即内容之转化为形式。”书法的形式就是其本体语言的表现,悟才法师秉承恩师洪亮先生倡导的“书法本体语言一体化”,思考书法本体语言中笔法、字法、章法的内在规律,运用到书法实践中来,完成了书法内容与形式的高度统一。如其作品《无量寿佛》《难得糊涂》,用笔既能“笔心常在笔画中行”(蔡邕语),笔笔中锋,故线条圆润、干净、劲健,又能欹侧取姿,有奇宕潇洒之致。结字上注重大小、疏密、揖让、穿插等运用,墨法上讲究浓淡、枯润的对比,章法上知白守黑、置陈布势。整幅作品既有传统的意韵,又颇具现代的形式感,匠心独运,有着独立的审美意境和追求。
《庄子·山木篇》曰:“既雕既琢,复归于朴。”或许为人处事从艺都需要一定的方法和技巧,去修饰才会完美,但这些都是表象的、暂时的。只有在既雕既琢的同时,不断地通过修行妙理、学习参悟,才能去寒陋、理性情、陶胸次,提高自我修养,于简洁中见率真、于质朴中尽现完美。悟才法师深谙于此,清楚书法要本于心行,以清厚为上。所以他的书法形式自然平淡不做作、不扭捏,技法纯粹扎实,书风温醇沉毅。刘熙载云:“学书者始由不工求工,继由工求不工。不工者,工之极也。”学书者由不工求工,再由工求不工这两个不同的学书阶段,既是书法复归于朴、崇尚自然本色的审美追求,也是学书者由无法到求法,待法度详备后再求无法的境界追求。悟才法师在洪亮诸师的指导下,勤奋耕耘,基本完成了“由不工求工”的学习阶段,已是人中翘楚,可他并不满足于此,还在致力于“由工求不工”的追求,这也是其导师给予的厚望。由工求不工乃是书法的无法境界,我自有我法,乃无法之法,路漫漫其修远兮,悟才法师于书法之道继续苦行僧的求索着。
刘熙载云:“书,如也。如其学,如其才,如其志,总之曰如其人而已。”以此来观照悟才法师之绘画艺术,可证刘氏之说不虚也。悟才法师的佛像画凡是临摹弘一法师之作,总要在跋文中交代清楚,这是他恪守佛教“五戒”其一“不妄语”,更是他诚信仁爱之人格秉性的使然。悟才法师的朱砂佛像画有着极佳的艺术性,最大的特点就是在画法中有着很强的书写性,每一根线条都是中锋用笔写出来的,刚劲之中含柔润,却又刚而非石、柔而非泥,构图生动飘逸、别具一格。使庄严妙曼而又崇高神圣的观世音菩萨,回归到近乎于世俗、与大众平等相处的神态,流露出祥和慈爱、舒畅清静的气息。作为书法家,悟才法师在继承传统中不脱落创新,体现出时代的特征和气息;作为佛教人士,他秉承“佛法在世间,不离世间觉”,不断融入时代,融入社会。佛法与书法相结合,佛法的传播更为广泛,书法内容也因佛教文化更加丰富,二者相融相合,共彰传统文化的魅力!
难能可贵的是,悟才法师把结缘作品所得善款如悉用到慈善事业。他积极投身于社会公益活动,以实际行动在阐释“人间佛教”思想,这于佛教文化、书画艺术的传播和推广,都有着积极的意义。
作者:彭庆阳,中国书法报记者。
|